"Ninguna cosa despierta tanto el bullicio del        pueblo como la novedad"                                                                                    Francisco de Quevedo

LAS MEJORES PIANISTAS DEL SIGLO XXI LLEGAN A LA ARGENTINA

Conciertos en apoyo de los derechos de las Mujeres
Parte de lo recaudado será a Beneficio de la Fundación María de los Ángeles, de Susana Trimarco

Xiayin Wang (China) 
JUEVES 29 DE JUNIO 20:30 H

Khatia Buniatishvili (Georgia)
JUEVES 10 DE AGOSTO 20:30 H

Svetlana Smolina (Rusia) 
JUEVES 7 DE SEPTIEMBRE 20:30 H

Auditorio Amijai
Arribeños 2355, Belgrano, C.A.B.A.
www.amijai.org/ 
Tel: 4784-1243
Bono contribución desde $ 250.- En venta en Amijai, en Tu Entrada o al 5254-9100 

PROGRAMAS DE LOS CONCIERTOS:

 

Xiayin Wang, piano

 

Haydn: Sonata No. 52 Eb major

Ravel: Gaspard de la nuit

Intervalo

Earl Wild: Piano Sonata

Rachmaninoff: Piano Sonata No. 2

 

 

Khatia Bunitishvili, piano

 

Chopin: Ballade No.1

Chopin: Ballade No. 4

Chopin: Polonaise op. 53 “Heroique”

Lizt: Mephisto Waltz

Intervalo

Lizt: Reminiscene Don Juan

Lizt: Spanish Rhapsody

Lizt – Horowitz: Hungarian Rhapsody No.2

 

 

Svetlana Smolina, piano

 

Schumann: Arabesque en C mayor Op .18

Chopin: Ballade No. 3 en Ab mayor Op .47

Chopin: Scherzo No . 2 en Bb menor Op .36

Strauss-Schulz-Evler: Concert Arabesques "By the Beautiful Blue Danube"

Intervalo

Scriabin: Feulliet d'Album Op . 45

Scriabin: Fantasy B menor Op.28

Scriabin: Sonata no 4 en F# mayor Op . 30

Rachmaninoff: Selection from Preludes Op.23/32

Balakirev: "Islamey"

Bizet-Horowitz: "Carmen" Variations

 

XIAYIN WANG (China)

 

 

La pianista Xiayin Wang, una artista de gran musicalidad y virtuosismo, ha llevado al público a sus pies tocando en la gran tradición romántica. Realizó numerosas y aclamadas grabaciones y se ha presentado en todo el mundo, desde el Carnegie Hall y el Lincoln Center de Nueva York hasta centros de música en Sudamérica, Europa y Asia. La música de Wang impresiona tanto a los amantes de la música como a los críticos.

Durante la temporada 2014-2015, Wang lanzó tres grabaciones con el sello Chandos: un disco solista de sonatas Scriabin, el Concierto para Piano Ginastera No. 2 con la BBC Philharmonic y el Concierto para Piano Khachaturiano y el Piano Tchaikovsky Concierto No. 2 con la Royal Scottish National Orchestra.

Las presentaciones invitadas incluyeron una gira por China y Corea con la Sinfónica de San

Petersburgo, una actuación solista con la Sinfónica Nacional de Letonia y una actuación en vivo del Concierto de Piano Khachaturian con la Royal Scottish National Orchestra en Escocia. Xiayin Wang and Friends también actuaron en 2014 en el New York’s Merkin Hall.

El verano pasado, Wang tocó el Concierto para Piano Ravel en Sol mayor con la Sinfónica de Pittsburgh, en el Festival de Música de Budapest, se unió al Cuarteto de Bellas Artes en conciertos en la Costa Amalfitana de Italia, fue solista invitada con San Petersburgo Orquesta y realizó el Concierto para piano nº 2 de Rachmaninoff con la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba.

 

KHATIA BUNIATISHVILI (Georgia)

 

 

Nacida en Georgia, Khatia Buniatishvili descubrió el piano a la edad de tres años. Dio su primer concierto con la Orquesta de Cámara de Tbilisi cuando ella tenía seis años y posteriormente fue invitada a hacer una gira internacional con ellos. A lo largo de su carrera ha actuado en diversos lugares del mundo como Carnegie Hall (Nueva York), Walt Disney Concert Hall (Los Ángeles), Royal Festival Hall (Londres), Musikverein y Konzerthaus (Viena), Concertgebouw (Amsterdam) Filarmónica de Berlín, Filarmónica de París, Teatro de los Campos Elíseos (París), La Scala (Milán), Teatro La Fenice (Venecia), Palau de la Música Catalana (Barcelona), Victoria Hall (Ginebra), Tonhalle (Zurich), Rudolfinum Praga), Grand Theatre (Shanghai), Beijing NCPA (Beijing), NCPA (Mumbai), Suntory Hall (Tokio) y Esplanade Theatre (Singapur). Khatia ha participado en los festivales de Salzburgo, Verbier, Gstaad Menuhin, La Roque d’Anthéron y iTunes, así como LA Hollywood Bowl, BBC Proms, Klavier-Festival Ruhr y Progetto Martha Argerich.

Entre los socios musicales de Khatia están algunos de los principales directores y orquestas del mundo.

Ha actuado bajo las batutas de Zubin Mehta, Plácido Domingo, Kent Nagano, Neeme Järvi, Paavo Järvi, Mikhail Pletnev, Vladimir Ashkenazy, Semyon Bychkov, Myung-Whun Chung y Philippe Jordan y colaboró con la Filarmónica de Israel, Filarmónica de Los Ángeles Sinfónica de San Francisco, Sinfónica de Seattle, Orquesta de Filadelfia, Sinfónica de Toronto, Sinfónica del Estado de São Paulo, Filarmónica de China, Sinfónica NHK, Sinfónica de Londres, Sinfónica de la BBC, Orquesta de París, Orquesta Nacional de Francia, Filarmonica della Scala, y Munich Philharmonic.

 

SVETLANA SMOLINA (Rusia)

 

 

Actuó con orquestas y ofreció recitales en todo el mundo. Realizó notables apariciones con la Orquesta de Mariinsky en Carnegie Hall, Filarmónica de Nueva York en Avery Fisher, San Petersburgo, Filarmónica, Orquesta Nacional de Francia, Filarmónica de Odessa y Nizhny Novgorod, Pittsburgh Symphony, New Florida Philharmonic, Shreveport Symphony, Cámara de Nueva York.

Es una invitada frecuente en festivales de todo el mundo, Svetlana Smolina se ha presentado en el Festival de Salzburgo, Hollywood Bowl, Ravinia Estrellas en ascenso, Noches Blancas, Maggio Musicale, Mikkeli, Ruhr, Pascua, Rotterdam Phillips Gergiev, Gilmore Internacional, Settimane Musicali Stresa, Michelangeli, Hennessy Artists Series en la Ópera de Hanoi, La Voz de la Música en la Alta Galilea, en la Royal Covent Garden Opera, la Sala de Conciertos Mariinsky 3, el Conservatorio Tchaikovsky de Moscú, el Mozarteum, Merkin Hall, el Kravis Center, NJPAC, la Fundación Gulbenkian, Aviv, Academia Santa Cecilia en Roma.

Desde 2011 Svetlana dirige el programa de piano en el Festival Internacional de Música de Filadelfia. En 2014 Svetlana fue nombrada como Artista Residente en el Colegio de Música y Danza Esther Boyer de Temple University. En 2014 ganó “Live on Stage” vitrinas en vivo y fue elegida como única pianista clásica para la temporada 2015-16. Este tour la llevó a más de 20 estados. Svetlana dio una entrevista para Keyboard Magazine. Otras colaboraciones incluyen conciertos con Robert Davi, Dave Konig, Vadim Repin, Christopher O’ Riley.

 

Romina Pomponio

AYNI COMUNICACIÓN

(+54 911) 5161-5133

prensa@aynicomunicacion.com.ar

 

 

“Candy Crush Saga” de Florencia Aroldi. Grotesco policial en el Chacarerean

 

Los lunes a las 20,30hs se presenta  “Candy Crush Saga” de Florencia Aroldi en el Chacarerean, ubicado en Nicaragua 5565 del barrio de Palermo. El valor de las entradas es de $220

 

Este grotesco contemporáneo está interpretado por Guillermo Aragonés, Soledad Bautista, Federico Marrale y Jorgelina Vera. La dirección es de Claudia Vargas con la asistencia de Felicitas Luna.

Sinopsis

Candy Crush es la metáfora sobre el deseo de lo inalcanzable, la necesidad de querer cada vez más. Un grotesco policial que evidencia las máscaras de una típica familia argentina, atrapada por este deseo, con  un humor delirante, donde todo puede ser, todo puede suceder.

 

Ficha Técnica

Autora: Florencia Aroldi

Elenco: Guillermo Aragonés, Soledad Bautista, Federico Marrale y Jorgelina Vera.

Música y diseño sonoro: Federico Marrale

Vestuario: Cristina Titi Suárez

Iluminación: Martín Patlis

Diseño gráfico: Juan Cruz Wenk

Fotografía: Alejandra López

Prensa: Laura Brangeri

Redes sociales: Mariana Rodrigo

Asistencia de dirección: Felicitas Luna

Dirección: Claudia Vargas

 

Funciones: Lunes 20,30hs

Chacarerean Teatre. Nicaragua 5565.

Reservas 4 7759010 o a través de Plateanet https://www.plateanet.com/Obras/candy-crush-saga

Facebook: candycrushteatro. Instagram: candycrush.teatro

 

 

Información, acreditaciones y notas

Laura Brangeri -  LBB prensa (011) 15 4093 8145 lbbprensa@yahoo.com.ar

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Segunda temporada de PUTO Unipersonal de Ezequiel Barrios

#DanzaTeatro #Catarsis #HechoArtístico #ActoPolítico

 

El miércoles 7 de junio a las 21,30hs estrena la segunda temporada de PUTO unipersonal de danza teatro creado e interpretado por Ezequiel Barrios. Las funciones serán los miércoles de junio a las 21,30hs en Portón de Sánchez, ubicado en Sánchez de Bustamante 1034. Las entradas puede reservarse al 4863 2848 o a través de la web del teatro  http://www.elportondesanchez.com.ar. El valor es $200 con descuento a estudiantes y jubilados a $150.

Sinopsis

El imaginario de un PUTO dentro del armario construido en un universo en el que dialogan lo afro y lo contemporáneo. Movimientos de danzas de matrices africanas fundidos con otros contemporáneos, lo afrobrasilero y lo criollo, lo antiguo y lo moderno, danza y teatro, todos pares de elementos que alguna vez estuvieron separados y en PUTO están más que mezclados, revueltos.
Un recorrido personal que se hace proyecto y nace a partir de un trabajo de composición de la cátedra de Escritura Dramática del coreógrafo contemporáneo Pablo Rotemberg en la carrera de danza teatro de la Universidad Nacional de las Artes de Buenos Aires.

Obra recomendada por la Federación Argentina LGBT (FALGBT).

La obra contiene lenguaje adulto y escenas de desnudez.

Ficha Artístico-Técnica

. Dirección, idea, textos, intérprete y coreografía: Ezequiel Barrios
. Asistente de producción: Julieta Brambati
. Asistencia coreográfica: Marcela Chiummiento
. Coach actoral: Cecilia Rodríguez
. Diseño Gráfico: Abril Delgado
. Vestuario y escenografía: Valeria Pardú
. Fotos: Diego Carrizo
. Proyecciones: Hernán Altamiranda
. Diseño de luces: Leandro Orellano
. Tutoría: Pablo Rotemberg

. Prensa: Laura Brangeri

Face: PUTOunipersonal Instagram: PUTOunipersonal www.PUTO.com.ar

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=KYlrktbx_Jw

 

Funciones: Miércoles de junio a las 21,30hs

Portón de Sánchez. Sánchez de Bustamante  1034. TE 4 863 2848

Sobre Ezequiel Barrios

Es coreógrafo, bailarín, actor, docente y gestor cultural. Es Licenciado en Composición Coreográfica con mención Danza Teatro egresado de la Universidad Nacional de las Artes. Dicta clases de danza contemporánea, afro y afro-contemporáneo desde 2006. Se formó en danzas de matrices africanas de diversos estilos con los maestros Rosangela Silvestre, Vera Passos, Nildinha Fonseca, Evens Clercema, entre otros. Se graduó en Técnica Silvestre en Salvador de Bahía Brasil y bailó en la Compañía Teatro Danza del Caribe en Santiago de Cuba. Participó como intérprete en distintas compañías (Compañía de Danza de la UNA, Proyecto Mestizo, Oduduwa, etcétera).
Trabaja como gestor cultural de proyectos propios y de otros, y forma parte de la comisión directiva de Cocoa Datei, asociación de coreógrafos. También, dirige la compañía Odoia y es coreógrafo e intérprete del unipersonal PUTO.

 

 

Información, acreditaciones y notas

Laura Brangeri -  LBB prensa

(011) 15 4093 8145

lbbprensa@yahoo.com.ar

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Piel Marcada

 Elena sostiene que el amor es amorfo, sólo toma sentido si tiene una palabra a su lado: Amor bueno, amor malo. Amor rojo, amor blanco. Amor pasional, amor vacío. Amor precoz, amor tardío. 

Amordazado. Atado. Desnudo. Tapado. Amortajado. Mojado. 
Así aprendió Elena el amor y hace un rato tomó un par de decisiones.
Ficha técnica:
Dramaturgia y Actuación: Lucía Steimberg

Dirección: Alejandra Marino

Asistente general: Agustina Commisso

Fotografía: Alejandra Marino

Prensa: Circe Cultural

 

Datos de la función:

LA LUNARES
Humahuaca 4027 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4867 3105
Web: http://www.lalunares.com.ar
Entrada: $ 180,00 - Domingo - 19:00 hs - Desde el 30/07/2017 
          

CIRCE Cultural

 

15-5262-5852 / 4523-6672